
ART
DOESN´T
EXIST!
SINCE 2004
MIGRANT WOMAN ARTIST

My practice begins with my first exhibition at the Museum of the History of Medicine in Vienna - Josephinum. In Quito, I develop “Cuando se va la luz”, an intercultural, creative and collaborative project.
My current body of work explores the reconfiguration of the self through photography, illustration, ceramics, comics, plants, and labs.
















Since 2020, my work has been in constant development as part of a long-term artistic process that emerges from the transformation of an affective ecosystem that has gradually come apart. This trajectory includes the pandemic, as well as multiple layers of loss (family, friends, lovers, animals, work, spaces, and identity) and the ongoing reorganization of lived experience.
The project is framed within the conceptual axis: The Empty Nest — Aging After Love — A Forced Reconfiguration of the Self, and unfolds across different media such as the comic, an intimate photographic exploration of my body, and a visual and ceramic diary developed from the workshop Emotional Memory and Illustration with Alberto Montt, always accompanied by botanical presences.

GRRR!
A bear with a plant heart, human attachment, and an unresolved animal void. It inhabits these three dimensions that fail to align with each other, until a figure created by itself breaks in and reminds it of something uncomfortable: that not everything that exists can be felt. And that, even so, what is not felt also exists.

MY ILLUSTRATED DIARY
It originates from the workshop Emotional Memory and Illustration with Alberto Montt, held one week before the beginning of the pandemic. A moment prior to a significant rupture in my family life, when affective structures begin to come apart without yet having a name.
Through different graphic styles and chromatic ranges, the work builds an intimate cartography of what has been lived, where the image does not illustrate what happened, but reinterprets it, abstracts it, and reorganizes it.

- PAUSE
An intimate photographic self-exploration where the body reveals itself as a territory in transformation, shaped by life changes that redefine its form, its rhythm, and its perception.
From the reflection of the lens and the mirror, a new skin emerges in front of myself, in relation to age and to others.

EXPERIENCIAS CREATIVAS
VIENNA - QUITO - SPAIN

In October 2009, CUANDO SE VA LA LUZ was born — an intercultural platform for creative agency, labs, commUnity practices, exhibitions, and art direction in Quito, which left its mark for over a decade.
Learn more about our clients at: www.elcreadordenubes.com
In addition to conceptual services, CSVLL also developed emblematic projects such as:







“MIENTRAS MÁS INTRODUZCAMOS A NUEVAS GENERACIONES [...] A LAS DEMANDAS Y RECOMPENSAS DE LO MEJOR QUE LA MEJOR GENTE HA PRODUCIDO A LO LARGO DE MUCHO SIGLOS, MEJORES SERÁN SUS VIDAS Y SERÁ MEJOR LA SOCIEDAD.”
Nicholas Hytner
Quito Creative City® fue concebido en el año 2014 con el objetivo de activar programas educativos multiculturales, interdisciplinarios, intergeneracionales, patrimoniales y digitales asociados a las industrias creativas. Breve resumen de los cápitulos realizados: Año 2015 - Participación y exposición del experto en nuevas tecnologías Servando Barreiro – MINITRONICS como invitado especial, realizado en el auditorio del Jardín Botánico de Quito. Año 2016 - Intervención performática en Asociación Humboldt - Goethe Institut del filósofo Patricio Rivas, Agregado Cultural de la Embajada de Chile; la psicoanalista Anabella Castelleti por la Embajada de Argentina, la arquitecta paisajista nipo-brasileña Katia Kumagai, el comunicador venezolano Mauricio Izquierdo por Telesur Inglés, la bailaora peruana Natalia Velarde por Puro Flamenco, la experta en percepción de la imagen María José Castro franco-ecuatoriana por María Porqué, la productora ecuatoriana Andrea Mora, los artistas quiteños Salvador Kingman, Mauro de la Cueva, el Luthier Hugo Chiliquinga Jr. y el co-director del encuentro, el español Carlos L. Ríos por ECDN. Año 2017 - Cooperación con France Volontaires en la aplicación de formatos creativos aplicados al voluntariado, presentada en las instalaciones de la Alianza Francesa de Quito con la presencia del Embajador de Francia en Ecuador Jean-Baptiste Chauvin. Todas las actividades tales como conferencias, charlas, exposiciones y talleres, generadas en los diferentes eventos fueron apoyadas de diversas maneras por amigos y colaboradores:



“CUANDO UNO ESTÁ SOÑANDO SOLO, ES SÓLO UN SUEÑO. CUANDO MUCHOS SUEÑAN JUNTOS, ES EL PRINCIPIO DE UNA NUEVA REALIDAD.”
Friedensreich Hundertwasser
[.Q] es un plan innovador que permite a profesionales de distintas disciplinas cooperar en un espacio común, fomentando a través del diálogo nuevas relaciones entre lo público y lo privado, la investigación y la acción. [.Q] inició su operación sobre el barrio Manuel Larrea, una entrada que une al centro histórico de Quito con la parte moderna de la ciudad. Los temas de regeneración y recuperación de estructuras arquitectónicas en un sentido ecosostenible son el objetivo de esta acción que requiere la creación de redes comunitarias para convertirse en un ejemplo de calidad de vida en medio de la gran urbe. [.Q] es un proyecto autofinanciado que no sería posible sin la colaboración de nuestros amigos y colaboradores. El trabajo de la Fundación Verde Milenio inicia su labor en el año 2005 con la colaboración de la Facultad de arquitectura, urbanismo y paisajismo de la Universidad de Purdue y Nebraska-Lincoln (USA) en el apoyo directo a diversas comunidades locales de costa, amazonía e Islas Galápagos, proyectos en los cuales participamos activamente. En diversas ocasiones nuestra labor ha sido reconocido internacionalmente a través de concursos arquitectónicos, como el premio ASLA (American Society of Landscape Architects). Tras varios años de trabajo desarrollamos nuestra investigación en la ciudad de Quito. Como resultado de estas colaboraciones, se elaboró un completo informe urbanístico sobre un barrio emblemático del Centro Histórico.





“A THEMED HOTEL IS THE IDEAL SOLUTION FOR TRAVELERS WHO WANT SOMETHING DIFFERENT FROM THE USUAL ACCOMODATION OF A HOTEL CHAIN.”
Santi Triviño - Montsa
Noite Creative Home Hotel abrió sus puertas durante algunos años en Cumbayá - Quito, ofreciendo cuatro habitaciones con un diseño artístico de nuestra autoría y una atención personalizada. Muchos de nuestros huéspedes se deleitaban con los desayunos, comidas y cenas que variaban día a día, así como con los jabones y shampoos de las habitaciones que eran elaborados artesanalmente por nosotros mismos. Con nuevos proyectos en marcha y un cambio de geografía, decidimos cerrar Noite. Durante tres años, alcanzó el segundo lugar en alojamientos especiales de Tripadvisor y fue seleccionado dentro de la colección de destinos de Boutique Homes, curada por los arquitectos Veronique Lievre y Heinz Legler.


“LA LÓGICA TE LLEVARÁ DESDE A HASTA B.
LA IMAGINACIÓN TE LLEVARÁ A TODAS PARTES.”
Albert Einstein
ON fue un laboratorio permanente para potenciar la creatividad y aplicarla a proyectos personales, marcas, artes visuales y nuevos desafíos profesionales. ON tenía como filosofía el desarrollo de ideas, la construcción de conceptos originales y el fomento del sentido estético e imaginativo. Nuestros programas destacados fueron: Pop - creación de Art Toys & Storytelling, Tacatá - andador de creatividad aplicada, Stereo On - club de inventos, ECDN - Fotografía experimental y artística.


S
“SOMOS NUESTRA MEMORIA, SOMOS ESE QUIMÉRICO MUSEO DE FORMAS CAMBIANTES, ESE MONTÓN DE ESPEJOS ROTOS.”
Jorge Luis Borges
Estanterías con colecciones privadas de objetos fuera de lo común: los gabinetes de curiosidades han sido reemplazados por los museos en el mundo contemporáneo. Sin embargo, la necesidad de poseer lo que nos maravilla persiste. Los seres humanos somos fetichistas, archivamos recuerdos y les damos valor. Lo que para unos puede resultar superficial, para otros simplemente un culto a las "cosas". El Gabinete de Curiosidades fue un espacio en el que varios artistas se juntaron para ofrecer una muestra de sus viajes personales y artísticos. Jornadas realizadas en varios capítulos que incluyeron talleres de fotografía, joyería e ilustración entre otros.

HE SIDO SECUESTRADA POR EL ARTE
SELECTED EXHIBITIONS

My trajectory begins in Vienna following several interdisciplinary exhibitions at the intersection of art and activism:
04_blanco_08
Migration, Body and Asymmetries
>> Museum of the History of Medicine
Josephinum Vienna
04-06. 2005
>> Galerie Vor Ort
Die Grünen - Green Party: Frauen Wiedersprechen 2006
>> Theater Brett Vienna
2007
>> Weltcafé + AAI Vienna
Afro Asiatisches Institut: Panel Discussion
2008
>> Goethe Institut Quito
2010 + 2016
CUANDO SE VA LA LUZ (click)
Intercultural Creative Project & Art
>> A platform for Creative Agency & Labs, CommUnity, Exhibitions & Permanent Collection 2009 - 2021
ONGOING ART PROJECTS (click)
>> An artistic exploration of the self through a visual and material diary, the work explores aging and the forced reconfiguration after love.
2019 - 2026
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