"THE CULTURE OF CREATIVITY AND PLANTS"
Desbloqueando ideas disruptivas que florecen con creatividad.
JUST
ALL ABOUT HAIR
ALL ABOUT YOU
ART
DOESN´T
EXIST!
SINCE 2004
MIGRANT WOMAN ARTIST
My practice begins with my first exhibition at the Museum of the History of Medicine in Vienna - Josephinum. In Quito, I develop “Cuando se va la luz”, an intercultural, creative and collaborative project.
My current body of work explores the reconfiguration of the self through photography, illustration, ceramics, comics, plants, and labs.
Since 2020, my work has been in constant development as part of a long-term artistic process that emerges from the transformation of an affective ecosystem that has gradually come apart. This trajectory includes the pandemic, as well as multiple layers of loss (family, friends, lovers, animals, work, spaces, and identity) and the ongoing reorganization of lived experience.
The project is framed within the conceptual axis: The Empty Nest — Aging After Love — A Forced Reconfiguration of the Self, and unfolds across different media such as the comic GRRR!, an intimate photographic exploration of my body, and a visual and ceramic diary developed from the workshop Emotional Memory and Illustration with Alberto Montt, always accompanied by botanical presences.
GRRR!
Un oso con apego humano, corazón de planta y un vacío animal sin resolver. Habita estas tres dimensiones que no logran coincidir entre sí, hasta que una figura creada por él mismo irrumpe y le recuerda algo incómodo: que no todo lo que existe puede ser sentido. Y que, aun así, lo que no se siente también existe.
MI DIARIO ILUSTRADO
Nace del taller Memoria Emotiva e Ilustración con Alberto Montt, realizado una semana antes del inicio de la pandemia. Un momento previo a un quiebre importante en mi vida familiar, cuando las estructuras afectivas comienzan a desarmarse sin todavía tener nombre. A través de distintos estilos gráficos y gamas cromáticas, el trabajo va construyendo una cartografía íntima de lo vivido, donde la imagen no ilustra lo ocurrido, sino que lo reinterpreta, lo abstrae y lo reordena.
AGING ON MY BODY
Una autoexploración fotográfica íntima donde el cuerpo se revela como un territorio en transformación, atravesado por cambios vitales que redefinen su forma, su ritmo y su percepción.
Desde el reflejo del lente y el espejo, emerge una nueva piel frente a mí misma y a los demás.
In October 2009, CUANDO SE VA LA LUZ was born — an intercultural platform for creative agency, labs, commUnity practices, exhibitions, and art direction in Quito, which left its mark for over a decade. Learn more about our clients at: www.elcreadordenubes.com
In addition to conceptual services, CSVLL also developed emblematic projects such as:
“MIENTRAS MÁS INTRODUZCAMOS A NUEVAS GENERACIONES [...] A LAS DEMANDAS Y RECOMPENSAS DE LO MEJOR QUE LA MEJOR GENTE HA PRODUCIDO A LO LARGO DE MUCHO SIGLOS, MEJORES SERÁN SUS VIDAS Y SERÁ MEJOR LA SOCIEDAD.”
Nicholas Hytner
Quito Creative City® fue concebido en el año 2014 con el objetivo de activar programas educativos multiculturales, interdisciplinarios, intergeneracionales, patrimoniales y digitales asociados a las industrias creativas. Breve resumen de los cápitulos realizados: Año 2015 - Participación y exposición del experto en nuevas tecnologías Servando Barreiro – MINITRONICS como invitado especial, realizado en el auditorio del Jardín Botánico de Quito. Año 2016 - Intervención performática en Asociación Humboldt - Goethe Institut del filósofo Patricio Rivas, Agregado Cultural de la Embajada de Chile; la psicoanalista Anabella Castelleti por la Embajada de Argentina, la arquitecta paisajista nipo-brasileña Katia Kumagai, el comunicador venezolano Mauricio Izquierdo por Telesur Inglés, la bailaora peruana Natalia Velarde por Puro Flamenco, la experta en percepción de la imagen María José Castro franco-ecuatoriana por María Porqué, la productora ecuatoriana Andrea Mora, los artistas quiteños Salvador Kingman, Mauro de la Cueva, el Luthier Hugo Chiliquinga Jr. y el co-director del encuentro, el español Carlos L. Ríos por ECDN. Año 2017 - Cooperación con France Volontaires en la aplicación de formatos creativos aplicados al voluntariado, presentada en las instalaciones de la Alianza Francesa de Quito con la presencia del Embajador de Francia en Ecuador Jean-Baptiste Chauvin. Todas las actividades tales como conferencias, charlas, exposiciones y talleres, generadas en los diferentes eventos fueron apoyadas de diversas maneras por amigos y colaboradores:
“CUANDO UNO ESTÁ SOÑANDO SOLO, ES SÓLO UN SUEÑO. CUANDO MUCHOS SUEÑAN JUNTOS, ES EL PRINCIPIO DE UNA NUEVA REALIDAD.”
Friedensreich Hundertwasser
[.Q] es un plan innovador que permite a profesionales de distintas disciplinas cooperar en un espacio común, fomentando a través del diálogo nuevas relaciones entre lo público y lo privado, la investigación y la acción. [.Q] inició su operación sobre el barrio Manuel Larrea, una entrada que une al centro histórico de Quito con la parte moderna de la ciudad. Los temas de regeneración y recuperación de estructuras arquitectónicas en un sentido ecosostenible son el objetivo de esta acción que requiere la creación de redes comunitarias para convertirse en un ejemplo de calidad de vida en medio de la gran urbe. [.Q] es un proyecto autofinanciado que no sería posible sin la colaboración de nuestros amigos y colaboradores. El trabajo de la Fundación Verde Milenio inicia su labor en el año 2005 con la colaboración de la Facultad de arquitectura, urbanismo y paisajismo de la Universidad de Purdue y Nebraska-Lincoln (USA) en el apoyo directo a diversas comunidades locales de costa, amazonía e Islas Galápagos, proyectos en los cuales participamos activamente. En diversas ocasiones nuestra labor ha sido reconocido internacionalmente a través de concursos arquitectónicos, como el premio ASLA (American Society of Landscape Architects). Tras varios años de trabajo desarrollamos nuestra investigación en la ciudad de Quito. Como resultado de estas colaboraciones, se elaboró un completo informe urbanístico sobre un barrio emblemático del Centro Histórico.
“A THEMED HOTEL IS THE IDEAL SOLUTION FOR TRAVELERS WHO WANT SOMETHING DIFFERENT FROM THE USUAL ACCOMODATION OF A HOTEL CHAIN.”
Santi Triviño - Montsa
Noite Creative Home Hotel abrió sus puertas durante algunos años en Cumbayá - Quito, ofreciendo cuatro habitaciones con un diseño artístico de nuestra autoría y una atención personalizada. Muchos de nuestros huéspedes se deleitaban con los desayunos, comidas y cenas que variaban día a día, así como con los jabones y shampoos de las habitaciones que eran elaborados artesanalmente por nosotros mismos. Con nuevos proyectos en marcha y un cambio de geografía, decidimos cerrar Noite. Durante tres años, alcanzó el segundo lugar en alojamientos especiales de Tripadvisor y fue seleccionado dentro de la colección de destinos de Boutique Homes, curada por los arquitectos Veronique Lievre y Heinz Legler.
“LA LÓGICA TE LLEVARÁ DESDE A HASTA B.
LA IMAGINACIÓN TE LLEVARÁ A TODAS PARTES.”
Albert Einstein
ON fue un laboratorio permanente para potenciar la creatividad y aplicarla a proyectos personales, marcas, artes visuales y nuevos desafíos profesionales. ON tenía como filosofía el desarrollo de ideas, la construcción de conceptos originales y el fomento del sentido estético e imaginativo. Nuestros programas destacados fueron: Pop - creación de Art Toys & Storytelling, Tacatá - andador de creatividad aplicada, Stereo On - club de inventos, ECDN - Fotografía experimental y artística.
S
“SOMOS NUESTRA MEMORIA, SOMOS ESE QUIMÉRICO MUSEO DE FORMAS CAMBIANTES, ESE MONTÓN DE ESPEJOS ROTOS.”
Jorge Luis Borges
Estanterías con colecciones privadas de objetos fuera de lo común: los gabinetes de curiosidades han sido reemplazados por los museos en el mundo contemporáneo. Sin embargo, la necesidad de poseer lo que nos maravilla persiste. Los seres humanos somos fetichistas, archivamos recuerdos y les damos valor. Lo que para unos puede resultar superficial, para otros simplemente un culto a las "cosas". El Gabinete de Curiosidades fue un espacio en el que varios artistas se juntaron para ofrecer una muestra de sus viajes personales y artísticos. Jornadas realizadas en varios capítulos que incluyeron talleres de fotografía, joyería e ilustración entre otros.
HE SIDO SECUESTRADA POR EL ARTE
SELECTED EXHIBITIONS
My trajectory begins in Vienna following several interdisciplinary exhibitions at the intersection of art and activism:
04_blanco_08
Migration, Body and Asymmetries
>> Museum of the History of Medicine
Josephinum 04-06. 2005
>> Galerie Vor Ort
Partido Verde: Frauen Wiedersprechen 2006
>> Theater Brett Vienna
2007
>> Weltcafé + AAI
Afro Asiatisches Institut: Panel de Discusión 2008
>> Goethe Institut Quito
2010 + 2016
CUANDO SE VA LA LUZ (click)
Intercultural Creative Project & Art
>> A platform for Creative Agency & Labs, CommUnity, Exhibitions & Permanent Collection 2009 - 2021
ONGOING ART PROJECTS (click)
>> An artistic exploration of the self through a visual and material diary, the work explores aging and the forced reconfiguration after love.
2019 - 2026
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